设为首页

首 页

新 闻

教 育
学 习

文 学

人 才

文 化

艺 术

书 画

论 坛

博 客

社 区

图 片

网 络

中 国

世 界

书 店

音 像

摄 影
健 康

生 活

旅 游

娱 乐

男 女

体 育

军 事

科 技

经 济

房 产
汽 车

通 信

商 城
当前位置:首页 > 美术高考 >> 文章内容


劳申堡


时间:2005-3-23   阅读832次

     劳申堡一九二五年十月二十二日出生在美国得克萨斯州的阿瑟港。一九四二年中学毕业。二次大战时加入海军,在圣地亚哥的海军医院任精神病科护士。一九四五年从海军退役后,进入艺术学院深造。一九四八年去法国,在朱丽安艺术学院学习了一段时间,后来从抽象派创始人约瑟夫·艾伯斯学画。艾伯斯指定做的建筑学院派的练习,是以后劳申堡从事波普艺术的基础;艾伯斯规定的严格的色彩训练,对劳申堡也有过深刻的影响。另外,在黑山学院有一个促进劳申堡艺术转变的因素。著名的美国作曲家凯奇在这里讲学,他竭力要求艺术家抹平艺术与生活的区别,鼓吹"噪音即音乐",认为有关艺术的功能、意义和内容的理论都是无稽之谈。他的主要观点有三:一是噪音作为现代工业文明的副产品,和音乐一样是工人创造的音响;二是重复性,现代工业每天都在重复千篇一律的东西;三是艺术家应该自由地反映客观现实,不受传统规范的约束。凯奇这种怪异的观点启发了劳申堡和另一位波普运动主将约翰斯。
    劳申堡最先实践凯奇的理论。他最初用近似自动主义的方法在画布上乱涂颜色,再把真实的东西贴上画布,破坏抽象表现主义的模糊空间,同时又通过现成品来填补艺术与生活之间的距离。在凯奇噪音理论的启发下,他对城市生活的废弃品--垃圾发生兴趣,把这些本来不具备审美特性的东西拼凑起来,使之脱离原来的属性,具有新的含义,在形式上也开了"结合"艺术的先河。
    一些人认为他的集成不带任何象征性或可叙述的意义,一位艺术史家还说:"劳申堡的作品,坦白直率,没有任何秘密的暗示,没有任何用密码来传达的社会或政治想法。"但有几件集成作品似乎是有密码的。譬如一九五五--一九五九年创作的《奴女》(图241),我们可以看见马蒂斯最喜欢画的宫女裸像。劳申堡故意模仿着:一个盒子撑在棍子上,像是一个女人的身体;一个躯体在可笑的宫女的枕垫上摇摆;盒子四周贴满了照片和古典裸女。那只鸡的标本还让我们联想到法国叫情妇为"昂贵的鸡"的俚语。
    劳申堡的"集成",有时充满了双关语,在造型中加入一些隐喻,最显著的例子就是他一九五九年做的《姓名缩写》(彩图61)。这是劳申堡最有名的集成:一个破旧的轮胎套在安哥拉羊的身上。这件作品之所以多年来引起批评家的兴趣,一个原因,在于其内藏的性意识。在西方,山羊是淫荡之神萨提儿的象征,与轮胎组合在一起暗示同性恋,是现代文明堕落的标志之一。从这件作品中可以看出劳申堡在观念深处与达达主义的联系。
    劳申堡的"集成",是最终脱离抽象表现主义的产物。起初,劳申堡描绘的是属于抽象表现主义绘画。他为了明确地脱离波洛克和德·库宁的影响,强调绘画作品的物质和生活性,如他在一九六一年创作的《第一个登陆的跳跃》(图242),从帆布下伸出阶梯状的交通标志和轮胎。
    一九五九年至一九六O年,劳申堡为但丁的神曲《地狱篇》作了三十四幅素描插图。他直接为图书插图只有这一次。一九六四年,劳申堡以《平底船》(图243)作品在威尼斯双年展中得第一奖。这是美国画家第一次获得这样高的奖。
    七十年代初,劳申堡再度利用废品进行集成作品的创作,如威尼斯系列《索尔阿夸》(彩图62)和《布钦托诺》。不过这一次看不到附加的油彩,纯粹是自然或人工物的组合。它企图向观众证明:每件材料都有其独特的品质,对艺术都"有所贡献";硬纸盒、莲花与精美的庙宇,都一样"受到尊重"。这一时期,劳申堡还进行丝网画的创作,用纸浆、竹子、印花丝绢和泥土作了一批作品。
    到八十年代,劳申堡更多的是在作品中用各种照片和实物来组合成一幅作品,表达对一个国家、一个民族以及一件事情的认识和态度。《鲁迪的房子Rocl委内瑞拉》,是用照片叠印组合的。一只狗居于中心,一把椅子是实物,还有许多生活中常见的用品和他在各国拍下的照片,构成他对那个地方的印象。也许《无题 中国》便是他数次来中国的印象。两把地道的中国黄布伞与若干幅不同的景象组合,到底表现什么印象,谁也说不清。

相关信息
网友评论                >>> 发表您的评论
没有评论信息

  友情连接 关于人人 加盟人人 联系人人 人人广告 人人招聘 人人导航 人人未来  

人人文学网
网址:http://www.cnrr.cn 电子邮箱:cnrr.cn@163.com
总部电话:010-51656981 QQ:253581255
版权所有: 中国人人网

书画大学